“Salo ou les 120 Journées de Sodome” de Pier Paolo Pasolini(1975)
RÉSUMÉ:
“Salo ou les 120 journées de Sodome” est une adaptation moderne du roman du Marquis de Sade, réalisée par Pier Paolo Pasolini. L’histoire se déroule pendant la Seconde Guerre mondiale, dans l’Italie fasciste. Quatre puissants fascistes italiens organisent une série de rituels sadomasochistes dans une villa isolée.
Ils enlèvent dix-huit jeunes hommes et femmes, les soumettant à des abus psychologiques, physiques et sexuels extrêmes. Les prisonniers subissent différentes épreuves au fil de quatre cercles de dépravation : l’Antinature, la Mort, le Fétichisme et la Sanglante Marâtre.
Le film explore de manière provocante les thèmes de la décadence sociale, du pouvoir corrompu et de l’abus. Il est notoire pour sa brutalité explicite et sa critique sociale. La controverse entourant le film provient de son traitement graphique de la violence et de la sexualité, ce qui a conduit à des restrictions et à des interdictions dans certains pays.
Le Film en VOST:
FICHE TECHNIQUE
Titre : Salo ou les 120 journées de Sodome
Réalisateur : Pier Paolo Pasolini
Scénario : Pier Paolo Pasolini (basé sur l’œuvre du Marquis de Sade)
Producteur : Alberto Grimaldi
Musique : Ennio Morricone
Directeur de la photographie : Tonino Delli Colli
Montage : Nino Baragli
Décors : Dante Ferretti
Costumes : Danilo Donati
Maquillage : Giuseppe Partini
Production : Produzioni Europee Associati (PEA), Les Productions Artistes Associés, United Artists
Distribution : United Artists
Pays d’origine : Italie, France
Langue : Italien, Français
Genre : Drame, Horreur
Durée : 116 minutes
Sortie : 1975
Distribution :
- Paolo Bonacelli : Le Duc de Blangis
- Giorgio Cataldi : Le Duc de Durcet
- Umberto Paolo Quintavalle : Le Duc d’Alençon
- Aldo Valletti : Le Duc de Curval
- Caterina Boratto : Signora Castelli
- Elsa De Giorgi : Signora Maggi
- Hélène Surgère : Signora Vaccari
- Sonia Saviange : La Pianiste
GALERIE PHOTOS:
Quelques Anecdotes sur le Film:
- Contexte de réalisation : Pasolini a situé l’intrigue dans la République de Salò, une région du nord de l’Italie sous le contrôle fasciste pendant la Seconde Guerre mondiale. En transposant le récit du Marquis de Sade dans ce contexte, Pasolini visait à critiquer non seulement le fascisme, mais aussi le consumérisme moderne et l’autoritarisme.
- Controverse et censure : Dès sa sortie, “Salò” a été sujet à une censure intense et a été interdit dans plusieurs pays pour ses représentations explicites de torture, de violence sexuelle et de dégradation humaine. En Italie, il a été saisi par les autorités et n’a été diffusé légalement que plusieurs années après sa sortie.
- Assassinat de Pasolini : Peu avant la sortie du film, Pasolini a été brutalement assassiné dans des circonstances mystérieuses en novembre 1975. Son meurtre reste non résolu et a alimenté diverses théories, y compris des allégations selon lesquelles son assassinat pourrait être lié à ses idées politiques et à son dernier film. Cette tragédie a ajouté une aura de mystère et de morbidité autour de “Salò”.
- Acteurs non professionnels : Pasolini a choisi d’utiliser de nombreux acteurs non professionnels pour les rôles des victimes dans le film. Il pensait que cela ajouterait une authenticité brutale à l’œuvre. Les acteurs ont souvent rapporté des expériences traumatisantes sur le plateau en raison de la nature graphique des scènes.
- Symbolisme et critique sociale : Le film est riche en symbolisme et en critique sociale. Pasolini utilisait des éléments extrêmes de sadisme et de perversité pour illustrer ses vues sur la corruption morale et le déclin de la société. Chaque séquence du film est conçue pour provoquer une réflexion sur le pouvoir et la soumission.
- Réception critique : La réception critique de “Salò” a été polarisée. Certains critiques l’ont salué comme un chef-d’œuvre d’avant-garde audacieux et une dénonciation puissante du totalitarisme. D’autres l’ont condamné comme une œuvre indécente et insupportable. Malgré cela, le film est devenu un sujet d’étude dans le cinéma d’auteur et l’analyse critique.
- Impact culturel : “Salò” a influencé de nombreux réalisateurs et artistes, malgré ou à cause de son contenu dérangeant. Il est souvent cité dans les discussions sur les limites de la représentation dans l’art et le cinéma. Sa réputation sulfureuse a assuré sa place dans le canon des films controversés.
- Restaurations et rééditions : Au fil des ans, “Salò” a été restauré et réédité plusieurs fois. Des versions restaurées ont été projetées dans des festivals de cinéma et sorties en DVD et Blu-ray, permettant à de nouvelles générations de spectateurs et de critiques de découvrir et de débattre de l’œuvre.
- Influence de Sade : Le choix d’adapter “Les 120 journées de Sodome” du Marquis de Sade n’était pas anodin. Pasolini voyait en Sade un écrivain qui exposait les extrêmes de la nature humaine et les dérives du pouvoir absolu. Le film transpose cette exploration dans un contexte historique récent, ajoutant une dimension politique contemporaine à l’œuvre de Sade.